對於只要還有好奇心的小孩，應該沒有不感興趣的吧？有的話，一點辦法也沒有了。對於一個巨大的關於未來，關於過去，關於新奇的事物將要發生之前，任何事都不是很清楚的小學生，應該會充滿興奮。如同，小時候直到現在，還是不懂恐龍是如何消失的？未來，我們充滿著想像，在有限的想像裡，我們常常說出一些現在聽起來，再也不會被說「白痴」的理想。(因為好像都有人達成了，不過不是我……)
目前仍留下的巨大印象的，莫過於是「太陽の塔」，在電影中的場景，應該有許多人覺得是電腦合成出來的效果，結果是：
搭車經過的人，應該會被嚇到吧？！不過，能這麼接近的話，應該非常有趣。
圖片來源：電影網
官網裡的圖片只找到比較小幅的……。
平日對照組：
果然離車站還有一段距離吧！上次在「大阪行不行？」系列中，曾經提到的地方。
當年的三波春夫所演唱的「世界の国からこんにちは」：
到了電影裡變成春 波夫所演唱的「ハロハロ音頭」：
乍聽之下，真是有點惡搞的感覺呢！不過，也有人將這首歌以倒播的方式……讓人想起John Lennon，只是，那也是1980年的事了啊。
然而，1969年，如果大家還記得許多小說裡曾經提過日本學潮(全共闘)這件事，說來，不過相隔一年，並且，Expo'70在1969年理所當然已經在籌備當中，那時候的年輕人又是什麼樣呢？
這群也就是目前被稱為「戰後嬰兒潮」(或「團塊世代」)的一群。當時仍在就讀高中的村上龍曾說，那時候即便是處於高三，將來「大學」這個東西還存不存在？誰也不知道。村上春樹則形容左翼與右翼完全搞不清楚在做什麼？上課上到一半就會被打斷。不過，這好像對某些人來說，也沒有什麼不好。也有人，在學潮中獲得什麼啟發似地……。(不好意思，我的歷史課本好像根本沒這一段。許多人還在反共抗俄，日本人都是壞人的世界裡。)
在【20世紀少年】的故事中，在1969年都還是小學生而已，甚至不是高年級生。對於許多社會事件也搞不清楚吧。
不斷穿插在電影中的曲子「Bob Lennon」魅力不是一般地強！據說(因為Kathy也不是找到日文真正資料看到的)，是漫畫原作者浦沢直樹寫的，其中一個版本是他個人所唱：
這個版本應該、可能、大概是浦沢直樹自己演唱的版本。
唐沢壽明版本：
明顯聽得出來音質不一樣。
浦沢直樹出單曲：
超投入的浦沢直樹演唱：
他本人應該很想當Rocker吧？！老覺得這部電影有點半自傳式。
但是以上都不是在＜最終章＞所出現的那一首！
＜最終章＞版本：
前面那一段，應該不算是吧？還沒買到原聲帶，所以不清楚唷！
也可能是這個版本才會被收錄……(完全處於無知狀)
推薦素人版本：
真是一家和樂啊！
配上口琴，雖非第一人，但是聽起來像是在地下道呢。素人版的自彈自唱版本相當多，而且，是愈來愈多！
拍成真人電影的最大問題，就是選角：
原本是漫畫，要找到符合的角色，原本就很難。可是，這部電影卻有十分驚人的選角啊！另外，真的值得一提的是，童年的遠藤健児的西山潤未免也太像唐沢壽明！而且，影片中好像沒提到「小泉響子」這個角色，由真正大阪出身的木南晴夏飾演，和漫畫中的樣子超像！
先前提過的周邊商品，在日本官網看下來，簡直多到令人眼花的程度！看起來都製作得相當精美呢！
60億日幣的製作經費下，呈現出來令人感動的故事，也感動於它所呈現出來的細節，並且獲得極好的票房。確實令人佩服。雖然故事本身描述的是以東京為主的故事，卻深深地牽動著對於關西大阪地區的懷念情懷。在迎向EXPO'7040週年的此刻，真真實實地引起某些Kathy的共鳴，同時關注上海的世博將如何呈現？
以電影而言，說來不好意思，獨自看的時候竟然感動得不得了。想想，很久沒有這樣的觀影情緒。然而，為什麼呢？喜劇撇開不談，因為它是為了娛樂而存在的，無法令人快樂的話，實在稱不上什麼喜劇。用心拍的電影，也有不少。應該沒有什麼人會直接說「對不起，這部電影真的是隨便拍拍而已。」這樣的話。(假如真的有人這麼說，個人也只能抱持著佩服的心態而已吧。)有人會提，那是因為經費足夠啊！真的只是因為這樣嗎？
從【リリイ・シュシュのすべて 】到 【艋舺】 ，來到【20世紀少年最終章－ぼくらの旗】是一個刻意的書寫方式，和上映的時間並無相關。基於故事性，決定以這樣的順序來書寫。這些只有一個共同點，正是「青春」！
從無從得知的傷痛，那些無需言語的傷害；對於髒話與暴力的某些群眾性的緊張感，使得更多人愈是引用【艋舺】的對白；到最後，回歸到最初，那應該無邪的青春中，人與人之間在學校這樣的環境仍存在著有意無意的傷害，沒有人是不會受傷，或是從來不曾傷害過任何人的。我們都沒什麼了不起，只是非常非常普通的人。沒有完完全全的壞人，也沒有完完全全的好人。有些事，只能自己解決。
如果我們可以做朋友的話，あそびましょ！
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